До наших дней сохранилось множество произведений искусства, благодаря которым мы обогащаем свои исторические знания, развиваемся и живем искусством. К сожалению далеко не все легендарные произведения искусства дожили до наших дней. Что-то было разрушено во время войны, а что-то разрушено по ненадобности. В этой подборке вы узнаете о 7 известных произведениях искусства, которые утрачены навсегда.

Откройте для себя современного российского художника Николая Блохина, который вне всяких сомнений, спустя столетия будет стоять в одном ряду с мировыми классиками живописи.

Венецианская биеннале – одно из самых известных мероприятий в мире искусства. Ежегодно в Венецию съезжаются мастера из разных стран, чтобы удивить зрителей необыкновенными находками в области музыки, театр, кино, скульптуры и архитектуры. Сегодня речь пойдет об одном из самых мистических проектов, которым в этом году удивили гостей биеннале.

Мириам Эскофет (Miriam Escofet) родилась в Барселоне в 1967 году. Окончила Brighton College of Art. Живет в Англии. Работает в жанре реализма.

Пустынной улицей вдвоем с тобой куда-то мы идем… Что может быть романтичнее «Восьмиклассницы» Цоя, пустынных аллей и уходящих вдаль влюбленных парочек? Картины калифорнийской художницы Карен Тарлтон (Karen Tarlton) – это бесконечно счастливые истории любви, ведь на каждой из них запечатлены прекрасные пейзажи, которые аккомпанируют влюбленным сердцам.

Иногда обычный заказ рекламной фотографии в руках мастера превращает в образец концептуального искусства. Ярчайший тому пример – работа испанских дизайнеров Аны Домингес и Омара Соза (Ana Dominguez, Omar Sosa) и фотографа Начо Алегре (Nacho Alegre) для модного журнала по домоводству Apartamento.

Фульвио Ди Пьяцца создает причудливые картины наделенных человеческими качествами пейзажей с экстраординарным уровнем детализации и глубины. В серии "Ashes to Ashes" работа художника демонстрирует драматические пламенные вулканические образы. Искривленные линии увеличиваются сквозь облака сажи и дыма в виде грибов, с лицами, состоящими из сожженных развалин. Их тела, столь же уязвимые и горючие как костры, а так же тлеющие пики вырисовываются на расстоянии с пылающим пеплом и тлеющими углями, как потоки лавы от черных покрытых сажей кратеров, как горячая кровь Земли.

Тонкая раскаленная игла пирографа медленно скользит по деревянной дощечке, оставляя на ее гладкой, отполированной поверхности горячий шрам, коричневый отпечаток огня. На секундочку замирает, и вновь продолжает свой путь, ведомая твердой рукой опытного мастера вдоль заранее нарисованных этой же рукой карандашных контуров. Отметина за отметиной, штрих за штрихом, вскоре дощечка сплошь покроется метками, выжженными раскаленной иглой. И как по волшебству превратится в удивительную картину с изображением животного, птицы или растения. Имя волшебницы - Джули Бендер (Julie Bender), она американская художница и виртуозный мастер пирографии, иными словами, выжигания по дереву.

Оригами – древнее японское искусство, о котором в нашей стране активно заговорили в последние годы. Мастерством создавать различные фигурки из целых листов бумаги стремятся овладеть не только дети, но и взрослые. Для одних это невинная забава, для других – процесс творческого самовыражения. Например, для Сергея Тарасова, 42-летнего учителя из села Тигрицкое (Минусинский район Красноярской области), модульное оригами – это призвание. Недавно он завершил макет Собора Василия Блаженного, на это потребовалось более 10000 листов бумаги формата A4.

Когда - то давно вязать, вышивать и рукодельничать считалось скучным занятием для старушек. А сейчас эти занятии стали достаточно популярны, моды и прибыльны, о чем говорят многие онлайн магазины handmade, а также творчество знаменитой британской художницы-вышивальщицы Михалы Гетвай, которая известна в интернете под именем Kayla Coo.

При помощи простых предметов и направленного на них света Куми Ямашита (Kumi Yamashita) создает невероятные "теневые картины". Куми Ямашита родилась в Японии. Живет и работает в Нью-Йорке. Первая персональная выставка состоялась в 1997 году.

Художница Лора Харрис (Laura Harris) из Висконсина всегда умела и любила рисовать, этот талант был дарован ей от рождения. Но в свое время, вопреки ожиданиям родных и близких, она получила филологическое образование, работала по специальности и неоднократно становилась лучшим учителем штата Висконсин. Однако вот уже больше 25 лет Лора Харрис вынуждена целиком и полностью посвятить себя любимому хобби, отказавшись от не менее любимой работы. Дело в том, что в 1985 году художнице диагностировали рассеянный склероз, что и заставило ее уйти с поста преподавателя. С тех пор она работает дома, и в домашней арт-мастерской создает те самые удивительные мозаики, которые принесли ей известность как на родине, так и за ее пределами.

Для того чтобы создавать картины, настоящему художнику порой совсем не обязательно иметь под рукой чистый холст и краски. Y Lan, известная вьетнамская художница, в качестве материала для создания своих шедевров использует… песок. Ее работы, ставшие популярными не только в Азии, но и в Европе, а также в Северной Америке, - это результат кропотливой работы и колоссального усердия, с которым мастерица выкладывает тысячи разноцветных крупинок.

Горы и равнины, степи и поля, леса и долины млжно не только фотографировать, рисовать, исследовать, но и складывать из них оригами. Точнее, не то чтобы из них, а имитируя все эти ландшафты на бумаге, оставляя, впрочем, лишь образ, и доверяя реалистичность и детализацию другим мастерам современного искусства. Так, японский дизайнер Yuko Nishimura стал автором оригинального арт-проекта под названием Relief, в котором представляет все эти природные ландшафты и объекты в виде бумажных оригами-мандал.

С того самого времени, как народ распробовал все прелести загородной жизни в особняках, на западный манер, мастера ландшафтного дизайна и специалисты по лэнд-арту (land art) надолго стали их добрыми друзьями, помогая как можно оригинальнее оформить декоративную лужайку перед домом и привести в порядок сад на заднем дворе. На западе же искусство ландшафтного дизайна шагнуло далеко вперед, и сады, созданные такими именитыми мастерами как британский архитектор Чарльз Дженкс (Charles Jencks), можно по праву считать настоящими шедеврами современного искусства, достойными украшать территорию королевской усадьбы.

Морозной зимой мы не можем дождаться теплого лета, а жарким летом - прохладной осени с ее янтарно-желтыми аллеями, небом мягкой и нежной синевы, на котором солнечные лучи уже не кажутся огненными раскаленными копьями, и влажным вкусным воздухом, который не сушит губы, а нежно касается их, чуть только подует легкий ветер. Удивительные картины, пропитанные этой осенней романтикой, пишет американский художник Брэд Канкл (Brad Kunkle), изображая на каждой из них загадочных девушек, окутанных шлейфом из золотых листьев.