Про хитрых, изворотливых людей часто говорят, что они даже под дождем могут пройти, оставшись сухими, мол, будут передвигаться между каплями. Но отныне такими умениями смогут похвастаться многие. Ведь британское творческое объединения rAndom International создало установку Rain Room, которая и позволит быть совершенно сухими посреди льющегося вокруг дождя.
"Алиса в Подводном царстве" - удивительные фотографии Елены Калис
Сказка Льюиса Кэрролла о забавной маленькой девочке Алисе и ее невероятных приключениях то в Стране Чудес, то в Зазеркалье, вот уже несколько веков подряд служит мощным вдохновением для художников и представителей других видов современного искусства. Вариации на тему этого бессмертного произведения всегда крайне любопытны и оригинальны, но еще никто никогда не окунал Алису и весь ее волшебный мир под воду. Это сделала фотограф и художница Елена Калис (Elena Kalis) в своем арт-проекте Alice in Waterland, главную роль в котором исполнила ее собственная дочь.
Подводный мир сам по себе чудесен. Он полон загадок и вопросов без ответов, тут рождаются невероятные фантазии и сбываются мечты, в подводном мире даже самые обычные вещи и события кажутся неземными, нереальными, словно вышедшими из мира грез и сладких сказочных сновидений. Человек под водой чувствует себя настолько свободным и расслабленным, что ему хочется расправить крылья и лететь. И он летит, качаясь на волнах, подталкиваемый течением. Неудивительно, что дети так охотно участвуют в фотосессиях Елены Калис, ведь они как никто другой любят сказки и мечтают научиться летать.
Зеркало мира: необычный фотопроект от Daniel Kukla
Польскому афористу Леопольду Новаку принадлежит замечательное высказывание: «Чем больше зеркало, тем меньше человек». Особенно если в зеркале отражается не что иное, как красота и величие окружающей природы. Серию удивительных фотографий, на которых запечатлены зеркала-мольберты, отражающие пейзажи пустыни, представил нью-йоркский фотограф Daniel Kukla.
Герои арт-проекта австрийского художника Майкла Аарона Уильямса (Michael Aaron Williams) на улицах города практически незаметны. Они похожи на тени или миражи, они настолько бесшумны, что можно усомниться в их существовании. Они - это бездомные дети, беспризорники, привыкшие жить на улице, которая стала для них и ночлегом, и рестораном, и школой. В арт-проекте Майкла Аарона Уильямса они - фигурки из картона, которые можно увидеть на улицах Европы, Америки, Азии и Африки. Но только если очень внимательно смотреть по сторонам.
Художник не понаслышке знаком с такой жизнью: бродяжничеством, скитанием по улицам и ночевкам в подвалах. Подростком он был неблагополучным, злоупотреблял алкоголем, баловался наркотиками... Он мог бы запросто пустить свою жизнь под откос, если бы однажды не схватился за голову, испугавшись за свое будущее. Тогда Майкл Аарон Уильямс понял, что нужно искать выход, и увидел его в творчестве, искусстве. Которым успешно занимается по сегодняшний день. Неудивительно, что в своих работах он уделяет массу внимания неблагополучным детям и взрослым, их судьбам и будущему.
Искусство визажа и мастерство макияжа способно превратить в красавицу или чудовище каждого, кто попадется в умелые руки маэстро. А с некоторых пор это искусство неотделимо от смежного, вот и приходится мастерам балансировать на грани между художественным макияжем и боди-артом. Именно этим и занимается немецкая художница Свенья Шмитт (Svenja Schmitt). Ее фантастические работы, в частности, удивительный макияж глаз, - незабываемы.
Понедельник, 01 Октября 2012 г. 15:42
+ в цитатник
Финский фотограф Янне Парвяинен (Janne Parviainen) занимается необычным творчеством. Он создает невероятные световые картины при помощи фотоаппарата и светодиодных фонарей. Все фотографии сделаны без помощи фотошопа.
Впрочем, вы можете попробовать создавать такие снимки. Достаточно выставить своем фотоаппарате большую выдержку и водить перед объективом чем-нибудь ярко-светящимся.
Понедельник, 01 Октября 2012 г. 11:41
+ в цитатник
Фанатов бессмертной саги "Звездные войны" очень много. Один из них - художник Тони Ларсон, который создал специальный арт-проект Star Wars Terrariums по мотивам этого произведения. Художник поселил любимых персонажей этой саги в миниатюрные миры-террариумы, выполненные в виде прозрачных шаров.
Автомат Калашникова в двадцатом веке стал символом вооруженной борьбы за свои права, за независимость, за ресурсы и прочие цели, то есть он стал символом самой войны. В двадцать первом же веке это его восприятие в массовом сознании стало постепенно меняться. И сейчас АК — это один из образов, использующихся в пропаганде разоружения, пропаганде мирного решения вопросов. В доказательство тому — выставка с названием AKA peace, устроенная художником Браном Симондзоном (Bran Symondson).
Во многих городах мира есть поющие фонтаны, которые в темное время суток дают светомузыкальные представления. А вот в Берлине недавно появились поющие каштаны. Случилось это в одном из городских парков. С помощью этой необычной работы авторы проекта хотели рассказать людям о том, что количество зеленых насаждений в столице Германии с каждым годом все уменьшается.
Человеческое тело вместо холста – такова установка авангардных художников, которые с удовольствием превращают тела моделей в настоящие произведения искусства. Примечательно, что на русской почве о боди-арте впервые заговорили футуристы, воспринимая разукрашивание тел как приобщение искусства к жизни. Художник-футурист Ларионов еще в 1910-е годы высказал мысль о том, что раскраска лица – начало вторжения. Современные мастера боди-арта доказали, что эта интеграция проходит семимильными шагами, стирая все грани между живописью и повседневностью. Яркий тому пример – гипернатуралистические работы англичанки Каролины Ропер (Carolyn Roper).
Художница Жаклин Лу Скагг (Jacqueline Lou Skaggs) использует пенсы в качестве холста для своих работ. Рисуя по верху лиц президентов и монументальных зданий, она создает миниатюрные картины на поверхности двенадцати найденных бронзовых монет. Серия называется Tondi Observations.
Нельсон Мандела — это один из величайших деятелей двадцатого века, чья судьба, чья борьба, чья стойкость в убеждениях и правоте своих действий могут послужить примером для последующих поколений. Вот ему и посвящается монумент, созданный в Южно-Африканской Республике скульптором Марко Чианфанелли (Marco Cianfanelli).
Современная фото - художница Dawn LeBlanc чрезвычайно творческий человек. Ее освещение и композиция исключительны. Эти цветочные постановки ошеломляют!
Это только для маленьких детей спички - не игрушка. А для опытных и серьезных взрослых людей - еще какая! Так, для жителя Айовы Патрика Эктона (Patrick Acton) нет развлечения увлекательнее, и конструктора интереснее, чем обычный коробок со спичками. Больше 30 лет он занимается тем, что превращает спички в произведения искусства, большие и маленькие скульптуры, которые принесли ему славу.
Один из известных афоризмов китайского чайного мудреца Лу Юй гласит: «Если долго пить чай, могут вырасти крылья». Похоже, настоящий знаток этого напитка, посвятивший свою жизнь церемониям чаепития, знал, что говорил: чай поистине вдохновляет на творчество. Отличный тому пример – работы московского дизайнера Андрея Горковенко, который создал серию поразительных рисунков из измельченных чайных листов. Эти иллюстрации стали рекламой чая «Triptea».
В то время, пока в наших краях люди до сих пор считают рекламу засорением эфирного времени, называя ее одной из основных причин отвращения к масс-медиа, зарубежные криэйторы уже давно возвели рекламу в ранг искусства, превращая ее в настоящие арт-проекты, достойные отдельного выхода в эфир. Таким арт-проектом стала совместная работа специалиста по бодиарту, художницы Энни Рэлли (Annie Ralli) и фотографа Рэя Месси (Ray Massey), которую они подготовили для рекламы страховой компании Ecclesiastical Insurance, чей слоган звучал как "Вы в хороших руках" (You’re in good hands).
Кошки - это хорошо. Кошек много не бывает. Кошки любого цвета, любого размера и любого стиля несут в себе позитив, тепло и особую кошачью мудрость. Румынский иллюстратор Матей Апостолеску (Matei Apostolescu), любитель кошек и поклонник психоделического футуризма, отвел этим удивительным животным уютную нишу в своем невероятном творческом портфолио.
Говорят, что бумага все стерпит, - и она это делает, легко превращаясь в ажурные коллажи, черных мотыльков и разноцветные скульптуры. Не говоря уже о том разнообразии двухмерного творчества, которым ее покрывают иллюстраторы и живописцы, демонстрируя нам свой внутренний мир. Другим же материалом, пусть не настолько послушным, но открытым для экспериментов, является керамика. Если она попадет в хорошие руки, то станет не только расписными тарелками, но и необычным арт-проектом, вроде того, что придумали в Little Owl Design и назвали Altered Perspectives.