Что можно приготовить из макаронных изделий разных сортов, расскажет кулинарная книга или сборник рецептов из сети интернет. Но те "блюда", которые готовит россиянин Сергей Пахомов, житель Пермского края, в этих списках не числятся. Во-первых, их нельзя варить, а сухими они несъедобные, а во-вторых, кто же будет есть произведения искусства, миниатюрные скульптурки, изображающие различные виды транспорта, благодаря которым Сергей Пахомов и приобрел известность в России и за ее пределами?

Как известно, работники зоопарка специально добавляют в еду фламинго красный перец, чтобы оперение этих птиц приобретало ярко розовый цвет. А вот художники из Берлина Джулиан Шарьер (Julian Charriere) и Юлиус фон Бисмарк (Julius von Bismarck) пошли в этом деле куда дальше. Они схожим образом разукрасили в разные цвета венецианских голубей.

Это во времена Spectrum'а и его многочисленных клонов клавиатура приравнивалась к компьютеру — именно в ней находились процессор и материнская плата. Сейчас же она — обычный инструмент, который можно без проблем менять чуть ли не каждый месяц. Вот выброшенные на свалку клавиатуры австралийский художник WBK (Works by Knight) и использует в своем изобразительном творчестве.

На первый взгляд они похожи на вареники... На целую тарелку свежих аппетитных вареников, которые так хочется полить сметаной, и по одному отправить в рот. Но несмотря на аппетитный внешний вид и съедобное название, эти маленькие белые штучки являются арт-проектом от Александры Поллнер (Aleksandra Pollner), созданным для компании OBJECT. Называется он Porcelain Fortune Cookies и представляет собой ничто иное как фарфоровые печенья с предсказаниями.

Удивительная выставка картин проходит в Ханчжоу, в галерее современного искусства, где на творчество можно не только смотреть, но и стать его частью, приобщившись к прекрасному. В отличие от музеев, картины здесь можно разрешают трогать, фотографировать, и даже топтать ногами - в исключительных случаях. И все потому, что Magic Art Special Exhibition Of China 2012 это экспозиция, где представлены трехмерные, интерактивные работы современных художников.

Когда - то давно вязать, вышивать и рукодельничать считалось скучным занятием для старушек. А сейчас эти занятии стали достаточно популярны, моды и прибыльны, о чем говорят многие онлайн магазины handmade, а также творчество знаменитой британской художницы-вышивальщицы Михалы Гетвай, которая известна в интернете под именем Kayla Coo.

Американский художник-скульптор  Филипп Валдез делает настоящие произведения искусства. Его работы  - роботы и другие фигурки в стиле стимпанк  сделаны из "стальной бумаги".

Почувствовать себя Алисой в стране чудес, которая заглядывала в замочную скважину таинственной дверцы, можно на выставке современного искусства, где экспонируется серия творческих работ "Окно" (Window) бруклинского художника Патрика Якобса (Patrick Jacobs). И увидеть если не удивительно красивый сад с пышными розовыми кустами и свежей травой, то зеленые лужайки с клевером и одуванчиками, полянку с опятами и мухоморами, осенний лес и многие другие сюжеты, которые находятся по ту сторону стеклянного окошка. Вот только попасть на эти живописные поля, луга и лесные полянки не представляется возможным. Даже съев пирожок или выпив жидкости из чудо-бутылочки. Все эти пейзажи - талантливые художественные иллюзии, диорамы, которым Патрик Якобс посвящает последние несколько лет своей жизни.

Они берут за душу. Они заставляют грустить, улыбаться, удивляться, восхищаться и радоваться. Они дают возможность на минуточку заглянуть туда, куда не удастся добраться даже самому отчаянному путешественнику. По крайней мере, не здесь, не сейчас, не в этой жизни. Они - волшебные фотоманипуляции Барбары Флорчик (Barbara Florczyk), польской художницы, которая создает неземные пейзажи на основе собственных фотоснимков.

Американский художник Крейг Трейси - удивительный мастер боди-арта. Он создает загадочный мир реальности и вымысла, который оживает на нагих телах моделей. 

В поисках вдохновения, художники, скульпторы и прочие люди искусства зачастую обращаются к творческому наследию знаменитых маэстро, впитывая в себя их музу, настроение, лирику. В результате мы говорим о сильном влиянии того или иного мастера на творчество современного автора, а иногда можем своими глазами увидеть, какого же именно мастера этот автор взял себе в учители. Речь идет об имитациях знаменитых шедевров, таких как Мона Лиза, которая пережила десятки пародий и воссозданий. А портфолио молодой корейской художницы Kyu-Hak Lee состоит именно из имитаций знаменитых картин, созданных из деревяшек и газетной бумаги.

При помощи простых предметов и направленного на них света Куми Ямашита (Kumi Yamashita) создает невероятные "теневые картины". Куми Ямашита родилась в Японии. Живет и работает в Нью-Йорке. Первая персональная выставка состоялась в 1997 году.

Удивителен и разнообразен мир цветов и растений. Нежные, ароматные, разноцветные, они могут расти и на голых скалах, и в песках, и на болоте, украшая собой землю, воду, камни, асфальт и даже бетонные плиты. Впрочем, искусственные растения могут быть не менее живописными, особенно если к ним приложили руку талантливые художники и скульпторы. Такую экспериментальную инсталляцию из керамических цветов и создали норвежские дизайнеры, дав ей название Flora Metamorphicae (Метаморфозы растительности) .

Художница Лора Харрис (Laura Harris) из Висконсина всегда умела и любила рисовать, этот талант был дарован ей от рождения. Но в свое время, вопреки ожиданиям родных и близких, она получила филологическое образование, работала по специальности и неоднократно становилась лучшим учителем штата Висконсин. Однако вот уже больше 25 лет Лора Харрис вынуждена целиком и полностью посвятить себя любимому хобби, отказавшись от не менее любимой работы. Дело в том, что в 1985 году художнице диагностировали рассеянный склероз, что и заставило ее уйти с поста преподавателя. С тех пор она работает дома, и в домашней арт-мастерской создает те самые удивительные мозаики, которые принесли ей известность как на родине, так и за ее пределами.

Для того чтобы создавать картины, настоящему художнику порой совсем не обязательно иметь под рукой чистый холст и краски. Y Lan, известная вьетнамская художница, в качестве материала для создания своих шедевров использует… песок. Ее работы, ставшие популярными не только в Азии, но и в Европе, а также в Северной Америке, - это результат кропотливой работы и колоссального усердия, с которым мастерица выкладывает тысячи разноцветных крупинок.

Топиари –это  искусство декоративной стрижки  деревьев и кустарников. На протяжении тысячелетий зелёные скульптуры украшали исключительно богатые поместья и дворцовые парки. Сегодня это направление ландшафтного дизайна стремительно развивается, завоевывая всеобщую симпатию и огромный интерес. Зеленые скульптуры-топиари в наши дни можно встретить и в столичных парках, и на улицах провинциальных городишек, и на приусадебных участках зажиточных россиян, и даже на пресловутых 6-ти дачных сотках.

Гигантский кит в лесу в окрестностях города Ушуайя в Аргентине.